“拍的很好。”
《機械姬》沒有《看不見客人》那么費腦子，至于細節方面也沒有后者那么多，順著劇情看下去就可以了。
《看不見的客人》導演是寧浩，而這《機械姬》的導演是徐崢。
徐崢在保留了《機械姬》的核心概念和問題后，對其中的內容還是有所改編的。比如整體的建筑場景風格，都做了十分細致的調節。
整體的建筑風格雖然保留有西方的內涵，但華夏本身的建筑韻味也藏匿其中。
而更顯然的一點的是里面的臺詞。
慕景池寫得時候并沒有太注重于臺詞，所以難免還是有些疏漏，但拍攝這部電影的時候，徐崢專門去請了人文歷史哲學以及計算機相關的教授來作為顧問，對于電影中的思維辯論進行了更為細致也更為豐滿的充實起來。
而且里面很多有關于西方的文化解釋，都變成了華夏的文化。
悠悠華夏，上下五千年，思想的激鳴并不比西方遜色，西方有關于哲學的問題思考在華夏同樣能夠找到對應的理論。
如此一來，顯然就更加的本土化。
所以在《機械姬》這部電影，慕景池反而更受驚喜，因為徐崢在他的上進行了內容的擴充，顯得更具有藝術性。
至于《看不見的客人》，只能說中規中矩。主要是它的故事結構已經非常的嚴密了，邏輯也合乎情理，寧浩在上面也沒多少發揮的余地。
徐崢聽到慕景池的贊賞，心中也是很高興，但他面對慕景池還是顯得很謙虛，“還是慕博士的寫得好，創意非常棒，我只不過是錦上添花而已。”
說起來很輕松，但事實上徐崢心中也有壓力。
這電影就像是一塊敲門磚，如果拍得好，那么對未來肯定是有利的。如果沒拍好的話，估計也談不上什么拉關系了。
但怎么樣才算是拍得好呢？
《看不見的客人》結構和故事的邏輯鏈條已經禁錮得死死的，要改變實在不方便，很容易導致細節出錯最終全盤皆輸。
所以，寧浩在表演上下功夫。
黃渤的演技經受考驗，自然是沒有問題的；假律師是國寶級別的演員；還有男主的小三，用的是袁泉，也是一位演技精湛的演員。
就算是出場戲份很少的人物，演技都保持到位。
相比起《看不見客人》的人物，《機械姬》有戲份的角色只有四個。互聯網老板，男主員工，人工智能女主，以及人工智能女配。
徐崢也選了不錯的演員，互聯網老板是慕景池陌生的演員，宋小弋也說演技非常好；男主選的是家有兒女的張一山，人工智能選的是有靈性的年輕女演員。
徐崢真正改編的地方在于臺詞。
這是有些冒險的改動，畢竟慕景池在原著中的臺詞還是偏向于西方化的，畢竟在人工智能上的理解，西方走在華夏的前面。
但他卻通過那些大學顧問的幫助，將內中充滿思想的臺詞進行了華夏本土化的改編，將華夏的思想內核鑲嵌入科幻電影中。
于科幻中尋求古典，真正的做到未來、現在和過去三者融于一體。
顯然，徐崢的這一番改編賭對了。