對于馬克西姆來說，他在不斷學習不斷進步，期待著自己能夠重新摸索到正確軌道，再次參與到一日國王的音樂創作中，但馬克西姆卻忘記了，他在進步的同時，羅南也在成長。
巧妙運用不插電的古典樂器引發共鳴，構建出一個三維立體的建筑架構，讓情緒在空間里激蕩延伸。
這無疑是一個有趣的嘗試，哪怕是不插電版本，也沒有局限于木吉他木貝斯的構造，而是充分積極地吸取交響樂團的特點，演繹出震撼人心的旋律，就好像——雖然這樣的形容不太準確——交響樂團演奏搖滾一樣。
馬克西姆不得不承認，羅南簡單編曲的“火花四濺”不插電版本非常具有震撼力，完全不是自己想象的模樣。
他原本還擔心，羅南想著回歸簡單純粹，然后用木吉他創作一張不插電專輯，那么稍稍不注意可能一日國王就要從搖滾樂隊演變成為鄉村樂隊了，這樣的跨度讓馬克西姆有些慌。不管怎么樣都必須阻止。
但是現在看來，羅南的不插電和他想象的不插電非常非常不同，鋼琴、小提琴、大提琴、架子鼓以及豎琴等等樂器的豐富使用，不僅保持編曲的純粹干凈，同時也保證旋律的恢弘大氣，這確實令人震撼。
不要忘記了，四百年五百年前的那些古典交響樂，哪怕全部都是不插電，卻也依舊能夠制造出磅礴氣勢。
而且，古典交響樂編曲之復雜，也是當代流行音樂所無法企及的。
此時此刻，羅南就正在以古典樂的方式撰寫“火星四濺”的樂譜，純粹的旋律就已經能夠感受到情感層次，以至于讓人不由開始聯想，如果加入羅南的歌聲，到底會是什么效果？羅南又會如何演繹這首歌曲？
哪怕現在只是在腦海里構想一番，馬克西姆就已經按耐不住自己的期待。
馬克西姆不由有些好奇，羅南到底是從哪里得到的靈感？難道是格萊美那次的合作？
“……那么，插電版本呢？”
門口傳來聲音，轉頭一看，赫然是從衛生間回來的奧利，他看起來已經恢復狀態，做好了投入工作的準備。
羅南沒有停頓，直接說道，“我們可以制作成為‘我的惡魔’的后續篇章。”
“還記得嗎？’我的惡魔’就是在宇宙墜落，而‘火星四濺’則是在宇宙流浪，同樣是在黑暗之中掙扎墜落，但呈現出來的情感卻是不同的，前者是一種求助，后者則是一種醒悟，又或者說，釋放。”
“編曲方面，我們能夠延續相似的風格，構建出三維立體的空間感，并且通過樂器的使用來凸顯出情感的層次。”
羅南似乎沒有細細深想，聽到奧利的提問，抓住腦海里的一個想法就說了出來，但恰恰是這樣信手拈來的靈感卻迸發出了絢爛火花——
“我的惡魔”就是通過不同電子設備的疊加和纏繞營造出宇宙的浩瀚無垠，并且在持續不斷的爆發之中為歌詞注入能量；現在看來，“火花四濺”也能夠通過相似的手法讓歌詞之中蘊含的情感更加富有分量，置身于宇宙飄渺之中的虛無與絕望還能夠形成一種無形的呼應。
在“我的惡魔”開篇，是漂浮在宇宙中的求助；而“火花四濺”的開篇則是穿行于太空衛星之間的逃離，卻不知道羅南是否在創作的時候就已經產生了聯想。
剎那間就讓馬克西姆的眼睛明亮起來，連連點頭。