金像獎雖然貴為華語電影三大獎，但因為它的孤立逐漸被內地影迷忽視。尤其本屆金像獎，內地甚至沒有一家平臺進行視頻直播，也沒有像金馬獎那樣引起影迷的強烈關注。
大陸電影可以和戛納、威尼斯聯姻，可以承包金馬，但對于金像獎，始終無法攻破？
畢竟能夠滿足金像獎的參選資格本身就十分困難，而創辦宗旨也并非褒獎所有華語電影。在合拍片的強勢崛起中衰落，無數電影人在近幾年的金像獎中感傷著港片的老去。
雖然本屆金像獎還是涌現出了不少年輕人，尤其是最佳導演的爭奪，更加傾向成為年輕人逐夢的舞臺。但四大演員獎得主平均年齡高達金像獎努力保持著本土電影最后的尊嚴，孤獨，且徒勞。
最大的贏家莫過于《樹大招風》，一舉拿下五項大獎。其實在開獎之前，很多人就已經能夠預料到這部電影有可能會橫掃。在諸多競爭對手中，《樹大招風》是唯一沒有在內地公映過的影片，而影片也是最純粹的港片風格。
從影片的呈現方式來說，是一個絕對的警匪片。影片改編自三大賊王的犯罪經歷，三人以宿命般的方式策劃大案但最終悲劇的故事。
而警匪片是電影黃金年代的突出代表，即便如今在內地國產片中，以警匪片為模型制作的影片也成為一個熱點。
從影片內核來說，看似是三個梟雄走向毀滅的故事，但實際上代表的是回歸之前的焦慮和迷茫。三個人身上代表著不同的港人心態，但核心是相當的一致。如今港片逐步走向衰落，無論是制作成本還是市場資源，遠遠無法和合拍片相提并論。
在這種情況下，由三位新人導演執導的以警匪片為外貌，情結為內核的純港片，自然在本土保護極為明顯的金像獎中吸引更多的目光。
有趣的是這部電影是獨立拍攝的，每位導演負責一位主角的故事，在劇本創作階段三位編劇龍文康、伍奇偉、麥天樞同樣分開獨立創作。
劇本的共同規則是最后的時間點要交匯在回歸之前，雖然周星馳的《美人魚》、曾國祥的《七月與安生》都位列提名名單，但從質量上來說提名名單中的電影還是可以找出不少缺點。
或者內地元素過于濃厚，或者質量本身被人詬病，真正能夠起到激勵后人又具有濃厚香港元素的，少之又少。
頒獎典禮上林家棟、曾志偉哭了，惠英紅、金燕玲也哭了。四位獲獎人年齡相加超過200歲，或許港島電影也要哭了。
沒辦法，這些年一直面臨著人才的青黃不接，每年的提名名單中大多都是熟臉”其中對于金像獎人情投票，輪流坐莊的批評一直沒有停止。
每年都會有電影人感傷著老去甚至衰敗。而每年金像獎都在尊老愛老，無懼爭議。獲得影后的惠英紅曾是第一屆金像影后的得主，三次入圍金像女主，三次獲獎，獲獎率高達100%。
雖然周冬雨被視為影后的最大熱門，但內地女星在金像獎的強勢已經引起較多不滿，港女的后繼無人和內地女星攻占影后的大勢，對于女藝人的打擊可能是最為致命的。
金像獎主席爾冬升也承認，合拍片的逐步開放，對于女藝人的影響是最大的，此前也有用男藝人就必須使用內地女藝人的傳言？