“突襲”，成功了嗎？
毋庸置疑，電影在影迷之中聲名大噪、廣為流傳，成功喚醒了人們對經典動作類型電影的喜愛和懷念。
電影的亮點就在于，簡單、干脆、利落、直接，真正將動作類型電影的特點發揚光大，足夠暴力也足夠血腥，骨頭斷裂、血液飛濺、招招致命的炸裂聲響是具有強大視覺和聽覺沖擊力的。
但是，“突襲”真的成功了嗎？
全球票房九百萬美元，遠遠沒有想象中的大爆特爆，當然，相較于一百萬美元的制作成本來說還是賺錢了的，然而，電影的票房潛力顯然沒有完全挖掘出來。
語言，這肯定是一個因素，印度尼西亞語對于全球范圍的觀眾來說，還是太過陌生，這就已經限制了太多。
除此之外，燈光和攝像也是關鍵。
在陸潛看來，導演加雷斯選擇手持攝像機，制造出堪比紀錄片的第一視角，真實感爆表，這無疑是成功的，但攝影師本身的能力限制，導致鏡頭太過搖晃，燈光太過模糊，反而影響了觀眾的代入感。
雖然“解除好友”和“突襲”都選擇了類似紀錄片的視角，但這是兩回事。
“突襲”的手持攝像機是第三視角，扮演第一視角的功能；同時，鏡頭始終是處于運動狀態的，這也意味著，路線設計、畫面構圖、場面調度和燈光運用，這全部都是考驗導演能力的關鍵——電影效果的背后是整個制作團隊經過無數次排練和策劃的結果。
加雷斯做得不錯，但距離頂尖還有一段落差。
正是因為如此，劇本層面，陸潛不需要花費太多功夫，但導演層面，他卻有很多很多工作需要完成。
而且，選擇“突襲”，這無疑是最適合陸潛的一個方案。
一方面，延續紀錄片的風格，但切換為手持攝影；另一方面，從驚悚電影跳到動作電影，軌道轉換并不巨大，卻能夠一步步地展示自己不同層面的能力。
簡單來說就是，做出一些創新嘗試，卻又不會步子太大而扯到那什么什么。
當然，最重要的是，靈感如泉涌。
結束“湯臣有話說”的節目錄制之后，陸潛就投入劇本和分鏡頭腳本的創作，前前后后不到兩周時間就已經全部完成，躍躍欲試地想要進入劇組，再次開工。
這種期待和激動，才是拍攝電影最動人的部分。
紀敘認認真真看了看劇本框架，然后又翻看了一下分鏡頭腳本，抬頭看向了陸潛。
“……又是一棟大樓？阿潛，我以為你準備大手筆揮霍一次呢。”
果然制片人就是制片人，關注焦點和導演截然不同。
陸潛根本就沒有注意到，“突襲”的拍攝場地也是在一幢大樓里，和“解除好友”一樣，這也意味著方便劇組省錢。
其實，“突襲”確實是小成本項目，根據陸潛的預估，大約在七百萬到一千萬左右，就能夠完成拍攝。
也就是說，根本不需要動用他們自己的票房分紅收益，只需要將“解除好友2”的續集版權成功賣給七洋傳媒，就已經足夠完成“突襲”的拍攝制作了，甚至還能夠有盈余，投入后期的宣傳。
真心經濟實惠。
紀敘還以為，他們收到票房分紅之后，陸潛會想要拍攝一部投資五億十億的大作品呢。
陸潛之前還真沒有想過這個問題，經過紀敘提醒，認真想了想。