說到這里，黎美賢的一雙妙目自然地落在李家俊臉上。
“坐在我身邊的這位嘉賓，我想大家都認識。他是最年輕的‘叱吒樂壇流行榜’新銳男歌手獎的獲得者，我們的天才音樂創作人——李家俊。”
“家俊，來給大家打個招呼吧！”
李家俊對黎美賢微微一笑，配合地道：“大家好，我是李家俊~很高興能來TVB參加這檔綜藝，希望大家多多關注~”
寒暄了幾句之后，黎美賢就進入了正題。
“接下來，我們來問一問家俊，看看他對這個問題是如何看待的。”
李家俊唔了一聲，點頭應道：“剛剛沾叔講了，音樂創作最終要看天分，這個我完全同意。”
“不過，我們大家也不能拿天分作為借口。想要搞好音樂創作，首先還是要先練好內功，將詞、作曲、編曲這些能力都練出來，然后再去追求更高的東西。”
黎美賢聞言眼睛一亮：“家俊能否具體給我們說一說？”
李家俊微微頷首，開始了自己的講述。
“音樂創作最基本的，就是作詞、作曲和編曲。一首歌能否流行，首先要看的就是編曲。”
“從一個音樂制作人的角度來看，編曲的好壞往往能決定一首歌的下限。說句通俗的話，就相當于是一個保底。”
“編曲只要不差，這首歌的成績也不會太差。”
李家俊說這番話的時候，黃沾也在一旁默默點頭。
確實，編曲很多時候是音樂創作中容易被忽略掉的一部分。
尤其是一些外行，更多是關注一首歌的作詞、作曲是誰。
至于編曲，沒人會去關心。
“如果說編曲決定了一首歌的下限，那作詞的好壞，則決定了它的上限。”
李家俊平靜地說：“很多時候，同一首曲子，因為歌詞的不同，最后的傳唱度和銷量大相徑庭。這樣的情況，應該是還是很常見的……”
聽了李家俊說完這部分，黎美賢不禁連連點頭：“是啊，就好像《夕陽之歌》和《千千闕歌》……”
說到這里，黎美賢突然想起了什么，連忙住口不言。
她雖然沒有繼續說下去，但意思大家都已經明白了。
梅燕芳的《夕陽之歌》，和陳慧閑的《千千闕歌》，都改編自霓虹國超級巨星近藤真彥的《タ燒けの歌》。
由于曲子相同，發布的時間相近，所以當年兩首歌競爭激烈。
在89年年終的頒獎禮上，這兩首歌雙雙入選了十大中文金曲和十大勁歌金曲。
雖然《夕陽之歌》在銷量上遜于《千千闕歌》所在專輯，但年終的TVB十大勁歌金曲頒獎典禮的金曲金獎依舊由《夕陽之歌》獲得。
也是因為這一點，當年的頒獎典禮被很多人懷疑有內幕。
畢竟梅燕芳是TVB走出來的天后，會被人有這樣的懷疑很正常。
以梅燕芳的高傲，自然是不屑去解釋什么的。
這事兒，也就成了TVB藝人談論的禁忌。
黎美賢這會兒下意識地說出這兩首歌的名字，無疑得罪了人。