等著第三個小時的時候。
時間差不多已經過了中午。
不少圍觀這次‘比畫’的觀眾們，連午飯都沒吃，就等著結果出來。
但對一些畫家和收藏家來說，在雙方落筆后的第一個小時，就已經有結果了。
這就像是看著一只貓，不會隨著時間推移長成狗那樣，繪畫技巧的各項基本功，是在每一個線條，每一塊顏色中體現出來的，好一點就好一點，每個地方都會好一點。
從布局和打底的情況來看，呂國楹的那個弟子，顯然是技高一籌的。
卻也并非令人詫異的驚艷。
但考慮到高凡的年齡，和大三學生的身份，也的確讓人感慨又一顆國內油畫界的冉冉新星正在升起，呂老爺子還是慧眼識珠。
到這也就算了，很多參展的成名畫家，只是覺得好奇過來瞧一眼，隨即就各自散去。
即便是呂國楹的弟子，在這個年齡階段，在他們眼中，也不過就是菜雞互啄。
倒是圍觀的閑人越來越多。
很多市民朋友在參觀完雙年展，發出一通‘畫得真像’‘畫得有點有像’‘畫得不太像’的感慨后，來到這個新奇的‘創作空間’，不止看著兩位美術生在此現場作畫，還試著拿起畫筆自己涂抹一點啥，總之，人是越聚越多，專業性濃度卻是越降越低。
主任倒是全程關注高凡，自己的學生，能不關注么。
瞧著高凡的創作，主任又是欣慰又是苦澀。
欣慰在于，這個以全校第一名考上天美的‘爛泥’，終于在這一天變成了‘渾金璞玉’，瞧著高凡專注作畫的樣子，以及他筆下那些線條與色彩的涂抹成型，一位未來大畫家模樣，也在主任眼中慢慢成型。
苦澀在于高凡仍然在畫‘蛆’，《萬蛆奔涌》是沒有‘萬蛆’了，也有‘人’了，所以就變成了‘蛆人’么？
已經開始涂抹顏色的畫作上，整體感觀宛如好萊塢驚悚電影的海報，近景是個舞動著四肢的‘蛆人’，他攀在地上用一種難以形容的流暢感向前行進，而蛆人腳下則是一道長長的黑色鐵橋，一直向上延伸到畫布頂端，那邊已見天光，似乎在從黑暗走向光明，而引導這份光明的，那是那個手握一本書的背影。
整體畫作的布局，非常具有沖擊力，蛆人所在位置陰暗感十足，其詭異形體極具震攝性，隨著色彩的逐步完成，讓人一眼望去就覺渾身起雞皮疙瘩，已經不止有一個圍觀群眾仔細瞧了一會兒之后，抱著肩膀說著‘有點可怕’‘嚇人’‘惡心’。
而畫作上方的光明處，雖然占比小，但給人一種充滿希望的感覺，特別是畫中的人形，明明只一個背影，卻讓人感覺他牽引著光明。
這種布局上借‘暗’喻‘光’，以‘大’見‘小’，從‘近’而‘遠’的設計，在主任的教學生涯中，為學生們展示過無數次，是比較經典的空間結構之一。
它能夠有效的讓有限的畫布呈現無限的容積。
此刻見著高凡將其演繹，雖然不能說是完美，但比起半個月前的高凡，已經絕對是天上地下的區別。
天才就是天才，一經開竅，其勢就能騰躍九天啊！