華納先鋒的制作人還在回想他提到的這個巧合，結果巖橋慎一又把這個話題轉回到了剛才他提到的事上面，“您也說過，時代發生了變化，所以，原封不動的翻唱是行不通的。”
這么繞了個圈子，話語的主動權完完全全落到了巖橋慎一手里。
可真夠賊的。……被他給牽著鼻子走的制作人在心里默默想到。
賊而佯裝不知的巖橋慎一，完全感受不到制作人的想法，說道：“時代既然發生了變化，那么，就把舊曲子用新時代的方法來重新編曲制作吧。”
南沙織發行《17歲》的時候，曰本的音樂風格還較為單一，以八十年代人的眼光來看，在編曲上面也很樸素，真要說起來，原封不動再拿出來的話，大概會讓人有種“真懷念啊~”或者“好土啊~”這樣的想法。
要與時俱進，翻唱也一樣。
所謂的要講究技巧，也正是體現在這個地方。
現階段的曰本流行音樂，開始在編曲當中大量使用電子合成器，強力和弦以及鍵盤節奏，也構成了現階段流行音樂的一部分。
泡沫時代——當然，曰本人將這視作是黃金時代，在這個時代，還誕生了被稱作是“CITYPOP”的、一種融合了放克、爵士、AOR等等元素，特點就是意境朦朧、一股子今朝有酒今朝醉味道、尤其適合用汽車音響來放的流行音樂。
在東京，迪斯科舞廳如雨后春筍般出現。
石井明美以一首翻唱的舞曲《CHA-CHA-CHA》擊敗中森無雙菜拿了單曲榜年冠，荻野目洋子靠著翻唱歐陸舞曲成名。現階段，偶像歌曲里，或多或少的開始帶上舞曲元素。在巖橋慎一決定把樂隊當成今后奮斗目標的時候，舞曲風也正在樂界刮得迅猛，正走向頹勢的偶像們，靠著這新的流行，又給自己續了一波命。
泡沫越大，舞就跳的越歡。舞跳的越歡，人就被泡沫送上云端。
七十年代起開始在曰本陸續被運用的電子合成器，到了今天，成為了錄音室不可或缺的法寶。
紙醉金迷到有些不真實的時代，跟如夢似幻的電子樂，有一種微妙的般配。
“重新編曲，把它變得更加貼合當下的流行，無異于脫胎換骨。”巖橋慎一說。
不僅如此，十七年的《17歲》，開創了一個偶像的時代，十七年后，再以現今的方式進行重新制作，比起單純的翻唱，又多了一絲傳承與創新的意味。
故意把話題岔開又扯回去，可不只是為了給華納先鋒的人擺迷魂陣。正是要先提出那個關于“17”的巧合，才方便解釋他的計劃。
選在這個巧合的年份，用這樣的方式來重新發行這首歌……
“不愧是巖橋桑。”華納先鋒的制作人稱贊道。
企劃會開完，大致上通過氣以后，下一次的碰頭會，作為歌手的森高千里也和經紀人一同出席。
巖橋慎一問了個確認式的問題，“森高桑知道南沙織嗎？”
森高千里的回答也不出所料，“是的。”
雖說南沙織已經引退十年，但是，她當紅的時候，森高千里正好是個六七歲的孩子。這個年紀，又身處在偶像時代，家庭聚會的時候，被大人鼓勵著去模仿當紅偶像，這種事估計也沒少做過，也許她還唱過《17歲》呢。