翌日一早，楚軒和劉藝妃就趕到綜藝園區參與錄制工作。
在節目的進程即將進行收尾的這個階段，相比于以往階段的錄制氛圍，在這最后一次的錄制過程中，小兩口明顯感覺到了一種不同以往的氛圍。
在之前的階段錄制中，胡戈幾人還能跟他們有說有笑，總有輕松的時刻。
可這次面臨總決賽，面對整個競技舞臺的最后一道關卡，胡戈他們明顯比以往更加認真，更加全力以赴，也更加的緊張。
在這股緊張的氛圍里，倒是也讓他們感到一種競技感十足的感覺，這也挺有意思的。
而這次總決賽舞臺的展現，不同以往階段的舞臺，學員們這次不需要上舞臺進行實時表演。
進入決賽的四個人，在四位導演評委和四位表演評委的主導下，提前拍攝一份十分鐘的微電影。
一共四部微電影將在演播廳的大熒幕中播放出來，播放完后觀眾和媒體評審會進行投票，最終決出總冠軍的歸屬。
楚軒和劉藝妃在綜藝園區進行了為期兩天的錄制工作，而歷時三個半月，我是演員的總決賽順勢來臨。
2月15日。
下午，陽光正好。
一陣風刮過，沒以前那么得冷，冰凍一兩月的京城已有回春的跡象。
觀眾和媒體評審數百人，陸陸續續進入演播廳通道，準備觀看總決賽。
從之前一直都是的舞臺表演，到總決賽的熒幕微電影，節目形式間的轉變，讓他們抱以期待。
而四位進入總決賽的學員，都是他們票選出來的，對于哪位學員能獲得冠軍，他們也很感興趣。
一路走進演播廳，各自交流的嘈雜聲不絕于耳，顯得紛紛擾擾。
演播廳的嘉賓區域，一群業內編劇、導演和制片人中，楚軒和劉藝妃夾雜在他們中間并肩坐著。
小兩口扭頭看了眼熙熙攘攘走進來的大批觀眾，正好碰到有觀眾特意朝他們看過來的目光。
偶像和粉絲間不經意的一個對視，讓一方激動揮手，一方回以微笑。
旋即，小兩口便回頭跟老師們繼續交流。
“舞臺表演和熒幕展現，還是有很大區別的。”楚軒隨意地說道。
“那肯定的。”坐在楚軒右邊的劉義點頭“舞臺表演屬于話劇的范疇，上熒幕的作品屬于影視劇范疇，前者的核心是純藝術和純技術，后者帶有商業屬性，兩者間的劇本形式也不一樣，給觀眾的感觀也不一樣。”
坐在楚軒后頭的文木野發表意見“在當下的這個市場，還得是上熒幕，熒幕中的表演和形象讓觀眾喜歡才是王道，話劇形式的表演太小眾了。”
劉義雙手環抱，微微點頭“所以節目的最后一個環節搞微電影，轉換下表演形式讓觀眾有新鮮感，同時也算是力推一把胡戈他們，讓行業里的人看到他們上熒幕后所受到的觀眾喜愛度有多少，他們的商業價值也就會對應的往上提一提。”
楚軒和劉藝妃點了點頭，雖然話劇才是表演藝術的最好體現形式，但觀眾看話劇存在的門檻注定使得話劇愈發小眾，而沒有觀看門檻的影視劇才是市場主流。
在節目的最開始，由于學員太多，資源不好分配，節目只能以舞臺表演的方式來呈現。
而在這最后一輪舞臺，劇組資源集中在四個學員身上，組委會便是順應市場主流，在總決賽的舞臺上搞微電影。
趁著節目還未開始，大伙兒隨意地聊著，再加上數百觀眾的聲音，讓演播廳的環境顯得分外嘈雜。
直到何炯走了上來，觀眾們歡呼一聲，接二連三喊著“何老師”的聲音響起一片，緊接著又漸漸趨于安靜。
何炯在這幾個月里也是夠累的，隔幾天飛來京城忙我是演員這邊的工作，隔幾天又飛回星城忙歡樂大本營的工作。
兩邊來回跑，但兩邊都不耽誤。
不得不說，在主持方面，何炯的業務能力是真的可以，不同類型的綜藝也能很快適應，這真的是天賦。
在何炯的主持下，胡戈、楊蜜、楊銳、白冰逐一上臺，自我介紹了一番。
“胡戈”
“楊蜜”
“楊銳”
“白冰”