但是，特效電影的投資肯定很大吧，后天這部電影都全程特效，那同為災難片的希望也差不多吧。
可以目前國內的市場來看，能賺錢嗎
作為楚軒和劉藝妃的朋友，他們為此有些擔心。
大伙兒在肯德基填了下肚子，按照劉小麗的安排，坐車出發去兩個展館看了看。
展館的內容很豐富，在文化氣息濃厚的紐黑文，有關文化的元素偏多，他們漲了些見識的同時，有關豪萊塢的發展更是吸引了他們的目光。
“迪士尼引發的豪萊塢改革，真牛。”孫荔感嘆。
“確定牛，怪不得豪萊塢八大都這么有錢。”蔡紹芬說道。
“我們還在靠票房，人家真正的大頭是其他方面，這就是差距啊。”謝南感慨道。
吳金看著介紹海報，很多東西他也不知道“真按介紹里這么看，迪士尼嚴格意義上來講，應該不算影視公司吧。”
鄧朝和張進看著，迪士尼在二十世紀初發展得并不好，為了區別跟其余豪萊塢公司的影片類型，它的主體影視業務是動畫。
但當時沒幾個人會去電影院看動畫電影，到了1930年的時候迪士尼就突發奇想，把其中的米老鼠角色版權公開叫賣。
可資本們紛紛笑話，一個動畫角色的版權也賣，是不是想錢想瘋了
然而，底層的商人們發現了這個商機，他們深知兒童所代表的購買能力有多強。
隨后，賣兒童手表的、賣兒童讀物的、賣兒童衣服的紛紛印上了米老鼠標志。
直到1935年，迪士尼最終發現，單靠米老鼠角色版權的售賣，就比一部電影的利潤高百倍。
百倍
什么概念
從此，迪士尼大肆收購動畫角色版權、兒童圖書版權、漫畫版權等，在豪萊塢其余公司還沒反應過來前，迪士尼一發不可收拾。
到了1950年，迪士尼推出迪士尼樂園，豪萊塢的資本們才清醒過來，迪士尼已經超脫了娛樂行業的范疇。
迪士尼發展至今，樂園產業遍布全球，各種游戲、周邊、門票、影視原生音樂等衍生版權，每年的營收上百億美元，市值也達到近2000億美元，堪稱娛樂行業的奇跡。
豪萊塢也因迪士尼的發跡紛紛效仿，帶動了全球跟影視衍生版權有關的產業鏈的發展，讓這類產業及資本齊聚豪萊塢，才造就了豪萊塢的繁榮。
這樣的情況，才讓吳金認為，迪士尼應該不算影視公司，人家壓根就不靠電影賺錢，就算電影血虧也影響不了迪士尼分毫。
其余的豪萊塢七大公司也差不多，影視劇只是他們發展衍生版權業務的工具，不太依賴票房的盈利來發展。
張進搖了搖頭“咱們國內的電影票房可以決定一家企業的生死，票房在豪萊塢只是賺錢的起步，大頭都是衍生版權，這差距是有點大。”
鄧朝無奈道“了解了這個情況，想到國內的電影比的是票房高低，有的導演還在媒體大放厥詞，突然感到有點諷刺。”
吳金說道“說到底還是國內影視劇盈利的模式單一，不能像豪萊塢聯動其余產業鏈一起發展，也就不能壯大體量吸引更多的資本入局，從而就不能將市場多元化擴大。”
“走吧，各位。”劉小麗看了看時間，到吃晚飯的時候了。
“走。”楚軒牽起劉藝妃的手，拉著她往外走。
劉藝妃抬手扶正背包背帶，她看了眼楚軒，楚軒剛才一直沒說話，她知道楚軒又在深思熟慮曾經和她探討過的野望。
她和楚軒搞希望，搞特效大片，就是為了游戲、動漫、周邊等衍生版權。
楚軒一開始就沒在乎過票房，即便預計票房會虧也要搞，就是想看看是否有打通衍生版權的可能。
楚軒不希望璀璨時代的主體業務，過多依賴于票房的量，這樣會非常的被動。
為此，楚軒繼微娛之后，搞頁游也好，甚至還有后續互聯網計劃也罷，都是為了給電影票房無法盈利的情況下做支撐。
換句話說，在國內市場還沒發展起來前，楚軒是想用一部部可能虧損的系列大片，砸出一條屬于璀璨時代的衍生版權產業鏈來領先整個行業。