肉粉色的人。
這幅畫的視角似是迷路的旅人從遠方的搖曳樹影中，看向湖邊的驚泓一瞥。
所以由于角度原因，那人影也是在林木和水波之間，半遮半掩，看不真切。只依稀覺得，她身上的衣服也是由極簡到極繁。
女人的頭臉、小腿，脖子，甚至半個背身的肩膀都是完完全全的赤裸的。
肉紅色的肌理曲線完完全全的壓過了四周的樹木和湖水的點綴，那是絹薄畫的一點提金描紅，吸引著四周所有的視線。
側臉、頭發、纖長的小腿，圓潤的肩頭、玲瓏的鎖骨……畫面的筆觸飽滿，極其富有體積感，不放過人體任何一絲細節的塑造。
以筆觸的光滑去對抗森林的斑駁，以筆觸的質量，去中和湖水的空虛。
和此間明艷的筆法比起來，四周的風景就變成了素色的絹薄。
但到了鎖骨以下，小腿以上的部分。
身體卻又被極為復雜的色彩所籠罩。
飄動的幽綠、晶瑩的青、鮮花的嫩紅，湖面陰影中的幽藍……
陽光的環繞在她前伸的手臂上，像是一只晶瑩的鐲。
由于蒙蒙朧朧的看不真切。
所以會有兩種錯覺。
畫中的主角像是穿了一件極為華貴的半露肩的宮裝禮服，又仿佛是直接不加任何修飾的，把四周的湖光山色“穿”在了身上。
不知哪一種是真實的，亦或都是錯覺。
如果觀眾愿意足夠的發揮想象力的話……甚至，可以把身側籠罩著她的朦朧的水汽，想象成蝴蝶仙子所張開縹緲的光羽。
陽光穿過水煙，不清楚是被水珠還是女人的細膩的皮膚打散。
變成了七彩的光。
古往今來，畫妹子一直都是繪畫領域的重點項目。
名畫里以漂亮小姐姐為主題的作品，絕對要比以英俊小哥哥為主題的作品，多上個幾倍不止。
但過度去的強調模特身體的塑造，去強調肉體色澤的表達，那么作品里，多多少少就會帶上情色、低俗的意味。
唐伯虎的春宮圖就不說了。
魯本斯、馬奈、早期的讓·米諾和后期的雷諾阿、因女性寫實水彩畫被喬治六世封爵的英國皇家水彩協會主席sirwilliaflt，當然還有那一大票洛可可畫派成員里的所有人，對，所有人，對本來就帶有肉欲屬性的洛可可畫派來說，甚至都沒必要加上幾乎。
這些人有一個算一個。
考慮到不同的歷史背景，他們筆下的作品到底算不算是低俗的藝術品，干的事情算不算是和上世紀40、50年代的美國好萊塢商業電影與下城區的歌舞劇院一樣，是赤裸裸的對女性模特進行身體剝削……這個問題有待商榷。
但講道理。
就算藝術有一顆包容的心，把盧浮宮里的那些作品歸類到色情、低俗的行業中，是不公平的。
可這些畫上到底有沒有始終存在的一種“男性凝實”的視角呢？
客觀上講。
這些畫家自有自己的偉大之處，這是不容置疑的，但在這個問題上，其實也很難去說“不”的。
未必是畫家們本身的私人品德的問題。
但是人們是很難逃脫時代背景的局限性。