梁山：“還是為了證明自身文化的優越性吧，畢竟誰也無法否認莫扎特音樂就是一個跨越文化種族的符號。”
李安：“那不妨我們設想一下，如果希特勒沒有把戰爭發動到國界之外，然后只是將莫扎特音樂中關于共和會的元素抹去，如果他呼吁世界和平，那么今天我們對莫扎特音樂的認識就會完全被顛覆。”
“如瓦格納一樣，莫扎特也會被打造成一副致力于德語歌劇崛起，力圖將日耳曼文化推向世界之巔的形象。”
“而那個時候的我們全然不知，我們所認識的只是一名又一次被創造出的音樂神童。”
梁山笑著看向舞臺一邊，像是在消化李安這一席話，精彩，實在是精彩。
李安：“那作為我們，我想我們只用客觀地看待這些音符就夠了，馬勒說過一句話。”
梁山：“音樂中最重要的部分并不在音符里。”
李安：“馬勒也是德國人。”
梁山：“哈哈哈哈。”
李安：“馬勒可以這么說，沒毛病，音符是他們發明的，他們不需要看重音符，音符就在他們的血液里，但我們不能這么聽啊，我們的哪一個孩子學琴不是從認識音符開始。”
梁山：“真相了。”
李安：“不但孩子要看重音符，作為演奏者的我，我也依然要重視音符，我不是天才，我沒有辦法靠自覺來演奏，能夠指引我的只有譜面上的音符和部分關于音樂發展的歷史。”
梁山：“因為一部分歷史是真實的。”
李安：“哈哈哈哈。”
兩人再次大笑起來。
片刻后，李安禮貌詢問：“梁主編我是不是跑題了？”
梁山：“沒有沒有，是我的準備不夠充分，現在再想想你在音樂季彈得k414，我覺得再合理不過。”
李安：“一點個人嘗試吧，也是方指揮給了我這個嘗試的機會。”
梁山：“結果滿意嗎？”
李安：“非常滿意。”
梁山：“聽說你今年已經安排了十場演出。”
李安嘆：“還是說點輕松的話題吧。”
梁山笑：“勃拉姆斯可能是把古典派和浪漫派結合得最完美的一個作曲家，聽過這樣的說法？”
李安：“聽過，您怎么看？”
梁山一愣，心笑怎么反過來了。
李安做出聆聽態：“其實剛才在大廳里看到您的時候我就想問問您這個問題了。”
片刻。
梁山：“音樂作為一種主觀性極強的藝術形式，通常來講是要避開完美這個詞的。”
李安點頭。
梁山：“但是勃拉姆斯，無論在藝術成就還是在藝術特點，他都做到了把兩個時期的精華以他私人的方式進行了高濃度的融合。”
“我們知道勃拉姆斯并不是一個高產的作曲家，可他的每一首作品都是千錘百煉下誕生的。”
“李老師怎么看。”