楊景行趕快端正點“我沒想到除了我呢”
金發女生似乎沒有第二選擇，想啊想。還好，格拉夫曼及時發聲了，在椅子上轉動身體看向更多學生，用盡量洪亮的聲音“有多少人聽過這個人的錄音沒關系，我相信他不會為此要你們付費的。”
關鍵時刻還是得專家大師來，一下就盤活了場面，聽眾們都樂起來了，然后紛紛踴躍參與集體活動，這個說聽過那個也舉手。
往好處想，大概也只有三分之一左右的人聽過那個幾年前的粗糙錄音，還不算玩完，楊景行還有點余地“謝謝沒聽過的人，你們真好，但也請你們不要看輕其他人，我想他們只是想成為一個善于欣賞的人，他們勇于挑戰。”
好像并沒人接受講座人的示好，沒幾個笑容，那個什么卡洛琳又站起來簡直嚴正“是的，的確是一個挑戰，剛開始聽你的錄音會覺得很難把握你的技巧，讓我覺得很熟悉又很陌生，我一度不知道該怎么形容你的演奏，我嘗試了很久才知道該怎么樣向我的朋友推薦你的錄音。讓我驕傲的是我相信自己已經做到了，我現在能懷著激動的心情平靜地聆聽它們，不光熱情奏鳴曲，還有莫扎特a小調、暴風雨、舒伯特，你的升c小調我的教授告訴我當我能聽出一個演奏家的不足的時候就能更好地理解其中的優點，但是我認為完美或者缺憾對你的演奏來說并不重要，我無法用那樣的心境去聽你的演奏，我讓事情變得簡單，我只是聽音樂。”
楊景行也算堅強了，能在眾目睽睽之下不動聲色地聽完那么一長串殺人不見血的話，并且若無其事地接話“你的教授說的很有道理，對自己來說也一樣，我認為當時我在彈熱情奏鳴曲時對第一樂章副部主題的樂句連接處理得松散了一些，對第二樂章十到十六小節的發音點漸強跟節奏變化之間的關系沒有做到嚴密，等等等等”
金發女生也不傻呀，呵呵笑了“那么，你的優點是什么呢”還有好多聽眾也樂了。
好不容易挽回點局面，楊景行只求趕快翻篇“好了，正經說，局限于貝多芬或者是熱情奏鳴曲，誰是你們最欣賞的而又發現了不足之處的演奏家”
聽眾們一陣憨笑，然后還是金發女生說話“在那之前我最欣賞的是里赫特。”
楊景行只點點頭都不看過去了，期盼著其他人“還有呢”
各大演奏家的名字逐漸羅列出來，并讓這些名字的支持者也紛紛冒頭，慢慢的又出現要一爭高下的趨勢了。
楊景行可不敢再搞分裂了，他換方法嘗試討好所有人“好的，我們就聊一聊施納貝爾、巴克豪斯、科普夫、塞爾金、魯賓斯坦、布倫德爾、霍洛維茨、吉利爾斯、里赫特、波利尼。”
也行不通，看著講座人數完了名字，聽眾們簡直面無表情了，一個表示歡喜支持的都沒有，連那個卡洛琳也是看錯了講座人的表情。
楊景行只求“時間不多了，簡單說一下。首先，第一樂章呈示部主題”
看講座人又朝鋼琴去了，好多聽眾們終于如愿以償的樣子。
楊景行坐下后先講最著名點的“命運交響曲動機的出現，我認為巴克豪斯的演奏最具特點，像這樣”
講座人的演示讓聽眾們連連點頭，還做出那些大驚小怪的表情。
楊景行又自說自話了“塞爾金的音色處理最具風格，相信有很多人喜歡這樣的神秘變化”
聽了四五個小節演示就瞪大眼睛捂住嘴巴這種事情，浦音的學生是真干不出來。
楊景行還是稍微看一眼聽眾“里赫特的音色同樣迷人，但我覺得值得稱道的是他對兩段材料之間對比的加強突出，大概像這樣”
已經有學生在扯自己的頭發了。
講座人不會欣賞的，他邊舉例邊模仿的全是大師們的突出特色，完全不涉及不足之處，比如貝克豪斯對再現部的獨特處理，肯普夫的明暗變化和首位銜接，霍洛維茨的層次清晰，施納貝爾的左右手對比，布倫德爾的維也納風格有時候還不得不對比一下演奏家在彈其他曲目時的演藝方法。