【。3。】，
原時空的徐刻曾經迷茫過很長一段時間。
他覺得好萊塢的特效太牛逼，追不上，就反其道而行之，拍出了《斷刀客》，但是觀眾不買賬，票房慘敗。
后來更是干啥啥不行，拍啥啥血撲。
而現在么，因為楊葉的原故，讓他看到了特效大成的《功夫》。
在其他人喊著武俠片已經被楊葉終結的時候，他卻立馬就知道了，前方還有路。
所以他馬上找到楊葉，要重拍蜀山。
然而楊葉卻覺得，蜀山實在太難拍了。
《蜀山劍俠傳》在后世被稱為仙俠鼻祖，這話雖然沒錯，但實際上沒多少人看過這本小說，就算有心找來看，也多半看不下去。
因為整部小說平鋪直敘，沒有任何起伏，極其平淡，十分難看，和《封神演義》一樣，只能當個設定集用。
封神好歹還有個打不過，就搖人的橋段，蜀山連這都沒有。
徐刻的兩部《蜀山傳》都是因為劇情太過散亂而慘敗，楊葉也不知道怎么幫他圓。
本質上楊葉只是個抄襲狗，他最多只能基于原作不合理的地方，稍微做一些合理的修改。
因為一個作品上映之后，會受到無數的評論，它存在的問題就會暴露出來，楊葉只需要針對性地改進就行了。
比如說他曾經幫助金庸修改過小說，那都是基于原作不合理的地方，后世網友提出的意見，總結而來的。
而徐刻的《蜀山傳》，坑太大了，劇情太散了，楊葉也不知道要怎么幫著填。
有人會說，你不是有神威嗎？
指望電腦搞藝術創作？想什么呢？
楊葉對徐刻說道：“你的想法太過于天馬行空，拍電影的時候，經常想一出是一出，不斷修改劇本，修改設定。
這樣可能會因為靈光乍現，弄出神來之筆，但往往會把劇情弄得很散。
但如果你想制作出好萊塢那種高概念電影，從前那套就必須放棄。
舉個很簡單的例子，這類制作的過程中，特效團隊和拍攝團隊是必須一起工作的，不可能說我先拍好了，再做特效，那完了。
拍之前就要確定好怎么弄，然后根據設定好的效果來拍，拍好了就不能輕易更改了，一改，至少是上百萬的費用，誰來承當？
總而言之，你越要拍出蜀山那種逍遙天地的感覺，制作的時候就越要嚴謹。
要有理科生干工業的精神，而不是文科生做藝術的心態！”
徐刻自己有一家新視覺特效工作室，除了拍自己的電影，也會承接紫氣公司外包的活，他何嘗不明白這些。
楊葉肯砸錢給徐刻玩特效，徐刻也沒啥說的了。
楊葉說蜀山可以拍，但需要弄出可行的方案來，也沒有說錯。
要不然幾千萬上億的資金砸下去，虧了算誰的？
徐刻也是個知道妥協的人，明白拍《中華英雄》是拍《蜀山傳》的前提。
便接受了楊葉的建議，退而求其次，先搞個小的試試水。
《中華英雄》、《風云》都屬于高武，就戰力而言，是玄幻的入門級。
先搞這個，循序漸進，也沒毛病。
香港影壇并非都是短視之輩，他們也知道cg特效的重要性，于是在1998年拍出了《風云雄霸天下》。
《風云》問鼎票房冠軍，又乘勝追擊，拍了《中華英雄》。
可惜遇到東南亞金融危機，香港房地產崩盤，樓市一瀉千里。
鄒文懷一直的玩法就是拿電影賺錢的錢去投資房地產，這一波下來，打拼一輩子的財富折了大半。
連累《中華英雄》也投資不足，電影里的美國場景，其實是在上海車墩影視城拍的。