程樂兒一邊進行著各種師徒日常，一邊又時不時想起前世記憶的場景，和玄天宗形成互動。
大決戰前夕，李彬彬前往三元宮，取回了前世的記憶，實力大增，和吳驚雙劍合璧，抗擊血魔。
而在最后的大戰中，李彬彬犧牲自己，徹底斬殺了血魔的元神。
總而言之，楊葉的改編是讓整個故事有了一條主線，不至于像原版那么散，東一鎯頭，西一榔頭，看完不知道主角是誰。
在故事的視角上，也從原版的平行視角，改成了以李彬彬為主。
她前世是孤月大師，和血魔決戰之后，轉世成為凡人。
然后以一個凡人的視角，登山求仙，成為蜀山弟子，得到法寶，一步步成長。
在決戰前夕，取回自己前世的記憶，實力大增。
在和血魔的決戰中發揮決定性的作用，最終犧牲自己，除魔衛道！
整體而言，楊葉在看完粗剪的版本之后，覺得比原版還是要流暢一些的。
現在有一些特效還沒有做完，最終票房如何，要等到暑期檔上映，才知道結果了。
已經到這個地步了，楊葉也不介意多砸一點錢，于是對徐刻說道；“盡快剪一個能放映的版本出來，去戛納搞首映禮吧！”
……
《蜀山傳》已經弄得差不多了，就該輪到《逍遙游》上場了。
這部提取《哈利波特》的大綱，糅合蜀山的一些設定而形成了小說，算得上是中西合璧，推出之后，還挺受歡迎的。
中西合璧并不意味著不倫不類，不土不洋。
現代小說所用的技法，大多來自于西方，傳統的中式寫法，其實用得比較少了。
中式長篇小說的典型寫法就是像《水滸傳》那樣的，大故事里套中故事，中故事里套小故事。
用一個故事引出一個的人物，再用這個人物引出另外一個人物。
每一個人物的主要篇章，都可以單獨成書，如同是一篇人物傳記。
比如《水滸傳》里的“武十回”，“宋十回”，《紅樓夢》里的“紅樓二尤”等。
還珠樓主的《蜀山劍俠傳》就是這種寫法。
開創新武俠的梁羽生，也是這種寫法。
金庸剛開始寫《書劍恩仇錄》的時候，也是這種傳統寫法。
到了寫《射雕英雄傳》，敘事方法就徹底變成了西方的風格。
金庸讓視角一直保持在主角的身上，然后用各種倒述、插述、交叉敘述讓故事變得豐滿起來，增強讀者的閱讀體驗。
到了后世的起點網文，則更加簡單直接，視線基本就焊死在主角的身上了。
金庸甚至引入舞臺劇的寫法，讓所有角色集中出現在同一個場景，增強劇情的矛盾沖突。
比如“宇宙中心”牛家村，郭靖和黃蓉在密室里療傷的時候，書中有名有姓的角色，基本都要來牛家村逛一圈，還得跟他們住一個屋。
這樣不僅解決了次要角色的劇情發生的時候，讀者的視線要暫時離開主角的問題，還給了讀者一種上帝視角，形成了偷窺的快感。
而后世的網絡小說，雖然不乏精品，但將異世界和人類世界融合得像《哈利波特》那樣好的，基本沒有。
因為網文是連載屬性，每天日更，競爭十分激烈，想要一直吸引觀眾的注意力，作者就要重視裝逼打臉的快感。
所以很多作者都選了讓主角不停地被各種莫名其妙的人挑釁，然后不停地反殺這些人，從而讓讀者不斷地掏錢。
這樣做的缺點就是忽略掉了世界觀的營造，在影視化的時候，由于先天不足，很少有成功的例子。
至于女頻，她只需要講好愛（舔）情（狗）這件事就行了，其他的東西可有可無。
楊葉在抄后世網文的時候，選擇了《鬼吹燈》，就是因為霸唱創造了一個足夠獵奇，又讓人覺得真實可信的世界。
進而抄《哈利波特》，一方面是拿掉歐美的一個頂級ip，此消彼長。
另一方面，也是在玄幻小說中，找不到這么值得改編的作品。
還有就是，這是一套兒童文學，故事從主角的童年開始講起的。
搞好了的話，真的可以從小到大，收割一生。</p>