大野豐隨手找了個椅子安排兩人坐下，大大咧咧的開始為兩人互相介紹。
“立木桑（新海桑），你好”
“立木桑，雖然新海誠他之前只做過動畫電影，但對于真人電影也是有所研究的，出任一部藝術電影的導演是完全沒有問題的。這里有他之前的作品，你可以看看。”
大野豐剛才在剪輯室里，順手將新海誠先前的作品一股腦兒全帶出來了。
《言葉之庭》、《秒速五厘米》、《云之彼端，約定的地方》…
立木瀧打量著手中的dvd，在得到對方同意后，索性直接使用辦公室的電腦播放起來。
“立木桑，你看的這部言葉之庭，去年可是拿了斯圖加特國際動畫電影節長篇部門最優秀獎…”
趁著立木瀧播放動畫的間隙，大野豐也是為其介紹起來。
雖然日本動畫在世界都享有盛譽，但動畫在本土影視界的地位卻沒有想象中的那么高。一部拿了國外動畫節獎項的動畫電影在國內的知名度，不一定比一部正在熱映的戀愛電影知名度更高。
除非火到了一定程度，像宮崎駿、今敏等人的作品。不過他們已經可以算作日本代表的大師了。
立木瀧一面點頭細心聽著，一面仔細觀看著屏幕中的畫面。
不得不說，這部電影從第一幕開始，就讓他感到有些驚艷。
倒不是故事的編排與節奏有多好，而是畫面實在是太過于精美了。與印象中那些被色彩渲染的動畫場景不同，這部《言葉之庭》似乎真讓他感覺就在東京的某個地方一樣。
雖說動畫電影與真人電影的確有很多不相同，但對于鏡頭感的要求卻是異曲同工。立木瀧拖動著進度條來回播放，每一幕的銜接都很少會有無意義的干擾，說明這部動畫電影的導演在執掌鏡頭上確實有一定功力。
而就在立木瀧研究動畫分鏡的同時，坐在椅子上的新海誠同樣也在打量著面前的這位“晨間劇編劇”
很多私下里接觸過新海誠的人，都會認為他是一位很好說話的人，遇到什么事總是一笑了之，遭遇變故也總是順其自然。但只有與他合作過的人才會明白，他究竟是一個怎樣固執與驕傲的人。尤其在對待作品上更是極為嚴苛。
在與秦基博合作《言葉之庭》時，曾就一小段不足10秒的配樂，就來來回回發了八遍郵件。
因而相較于執導真人電影的機會，新海誠更看重與合作伙伴的相性，如果對方不是一個同樣執著作品的人，他寧愿放棄這次機會。
伴隨著雪野與秋月在樓梯間相擁，鏡頭一點點拉伸至東京的遠角。立木瀧也將目光從屏幕中脫離，重新望向了眼前的中年男人。
“怎么樣？立木桑。這還有部《秒速五厘米》，也是廣受好評的佳作。”
“不用了，大野桑，我已經了解新海桑的實力了。”
從對方的臉上看不出表情，擔心是對方婉拒的話語，大野豐又從手中拿出一張新碟。
“這，要不在看看？”
“不是，我認為新海桑的實力絕對夠格”明白對方誤解了自己的意思，立木瀧笑著擺了擺手，對于一部小成本藝術電影而言，新海誠的水平絕對夠了，更何況還是這次還是對方最擅長的青春故事。
但是，合作不是一方可以強求的，他滿意了也要對方同意才可以。立木瀧將自己的筆記遞給新海誠，給對方講述了一遍《溺水小刀》的梗概。