雖然這些人主攻的專業方向不同，但是一些水彩或者國畫小品，還能拿得出手。
姜哲覺得，如果隨大流，那就很沒意思，所以他選了張對開的水彩紙，要來畫板，快速的給紙張噴水，固定四邊。
等著紙張干燥的時候，用來打腹稿，準備工具。
現場觀摩的人，看到姜哲準備水彩工具，還選了尺寸較大的紙張，紛紛過來圍觀。
很多人在參加這類比會時，會畫自己最拿手的，也就是適合表演的題材。講究一氣呵成，要帥氣。
圍觀者看熱鬧，看的是表演，如果表演的帥，會獲得喝彩，如果演砸了，那就有意思了。
姜哲選了尺寸較大的紙，想在短時間內完成，難度會增大。
穩重的畫家通常不會做此選擇。
姜哲準備好顏料和畫筆等一應工具，用手試了試，水彩紙已經半干。
他用鉛筆在紙上畫了幾條長線，分出空間塊面之后，便拿起大號板刷，蘸著檸檬黃顏料，開始鋪底色。
細膩的水彩顏料被刷到了紙上，在水和膠的作用下，快速暈散。
緊接著，藍色，褐色等幾個大的色塊兒，也被先后畫到紙上。
姜哲在鋪底色時，用筆極快，不同顏色相互銜接，向周圍擴散，并且融合。
有經驗的人已經看出來，姜哲準備畫一幅室內的景色，而且就是展廳入口時的場景。
姜哲在構思額時候，一時想不到畫什么，便想試一試把剛剛看過的場景畫下來。
這幅畫以前廳為主要空間。遠景是入口的門和落地窗，中景是展廳、墻壁，近景則有人物，擺放禮品的長桌，花卉等等。
姜哲一手拿寬板刷，快速的在紙上鋪色，另一手拿噴壺，偶爾章畫上噴水。他幾乎不調色，每一次用的都是原色，全靠幾種顏色在交融。一些細節不可能在初始階段就畫出來，所以，當下的畫面，有些混沌模糊，還有些顏色過于鮮艷。
在外人看來，紙面的顏色越畫越亂，越來越重。
有的人皺眉，有的人交頭接耳，還有的人覺得這小伙子太能裝，可能回翻車。
秦教授等人看過姜哲的水彩畫。雖然明白筆會的限制，但他們更相信姜哲的水平，所以能平靜的觀看。
大量的顏色鋪就，姜哲趁畫面濕潤，拿了一張電話卡，刮掉部分紙面色彩，有時是刮出塊面，有時刮出一條線或幾個點。
這種刮的技法，會刮掉表層顏色，露出紙的顏色以及少量底色，形成淺色效果，比單純的留白更加自然。
很快，陽光投進展廳以及少量燈光的效果，就出現畫面上。
這些刮出來的造型，簡約概括，把畫中的效果提亮，也讓主題更突出。
一些線于面的走向，會把觀眾的視線，引向畫面中心。
在刮的過程中，姜哲并沒有讓畫面自然干燥，為了畫面保濕，還會用噴壺補水。
以往，他會把干畫法與濕畫法交替使用，但他想畫點不同的效果。
在他的構想中，畫面只要沒有完全干，無論哪怕畫錯，也可以補救。
姜哲很快在畫面增添了第二遍顏色。有的造型半干，有的顏色很快模糊。
他沒有著急改動，而是繼續刻畫。
原本一些畫好的效果，因為顏色擴散顯得有些模糊。
很多人看到這里，覺得惋惜。