老古過去時組織接機還算正常，回國時甚至還組了團陪著一起飛魔都，市面上買不到周邊就殺到唐宋影視，直接把公司的存貨買空了，把老蔡給樂得找不著北。
總結下來，一部《魔都假日》讓鉑爵名利雙收，既立了旗，又揚了名，還撈了米。
陳一鳴和包娜娜一直出差在外，坐鎮鉑爵的馬云騰被迫陷入“幸福的煩惱”。
原因很簡單，《魔都假日》熱度不減，方方面面的需求自然是紛至沓來，約訪問的媒體，談合作的同行，邀座談的協會，天天不斷。
這些大壯哪個都應付不來，他大學里學的那點專業知識，早就打包還給教授了。
他好不容易拖到陳一鳴回來，結果一聽正主回來就要閉關，眼淚險些奪眶而出。
“鐵柱啊，你就找個機會公開露個面吧，咱們畢竟是新人新公司，架子端太高會下不來臺滴。”
陳一鳴也沒轍，當他不想人前顯圣露大臉嗎？
可這眼瞅著就1月下旬了，《1951》的文學劇本還沒影子呢，和出去裝逼比起來，孰輕孰重啊！
“還是算了吧，劇組天天都是一攤子事，好不容易才把前期工作安排完，我得趁著這個空當趕緊把劇本趕出來，不然耽誤了拍攝，分分鐘流掉的都是錢啊！
等把《1951》忙活完，我高低都得給自己放了大假，這一波可把我給累毀了。”
一聽這話，馬云騰已經到了嘴邊的勸說，終究還是收了回去。
從面色上就能看出來，陳一鳴這段時間被折騰得不輕，人肉眼可見地瘦了不少。
大壯本來計劃晚上拉著陳一鳴湊個局，把他介紹給幾個圈內的朋友，現在也改了主意。
三人把近期情況對了一遍，沒發現有什么大問題，就草草結束了碰頭會。
<divclass="contentadv">陳一鳴回到租屋，飯都顧不上吃倒頭就睡。
躺在熟悉床鋪上的踏實感剛剛滲入他的感官，一陣困意襲來，他就被拉入了黑甜的睡眠。
……
電影是一種典型的視聽藝術，落在紙面上的文學劇本，重要性究竟有多高呢？
這是一個見仁見智的問題，每個導演都有自己的答案。
本時空陳一鳴初來乍到，對圈內導演的認識只限于網絡，不過原時空的一眾名導，陳一鳴還是很熟悉的。
比如攝影師出身的國師，就十分依賴文學名家創作或改編的劇本，他自己鼓搗的故事十個里八個都砸了鍋。
與國師齊名的吟詩小達人，同樣屬于人菜癮大的案例，有大師級編劇蘆葦出手的《霸王別姬》是經典，自編自導的《無極》是血案，涇渭分明。
馮小剛能在體制時代從美工跳級做導演，靠的就是能寫劇本，他早期導演的電影大多會參與編劇，他也憑借獨有的京味兒幽默，在華國開創出馮氏喜劇這片天。
不過他的編劇風格過于突出，跳不出自己的舒適圈，一旦進入陌生領域就不靈了。
真正做到通吃視聽語言和文學語言的華國導演，只有姜文一個。
把這四位的名字排成一行畫個單向箭頭，就大致可以說明導演對文學劇本的態度了。
不屑一顧的是凱子哥，因為他自恃詩氣護體，劇本和編劇完全是對他滿腹才華的束縛。