相對于《我》的這種商業屬性明顯的電影，《蘇州河》這種文藝片就有些不吃香了，
張元觀察了一下，看《蘇州河》的人，在買票的人群中，十個能有一個都算是高估了一些的。
這也難怪，《蘇州河》整部片子，也就周訊有些名氣，
男主角賈紅聲和導演婁燁，此時也沒有啥名氣，也就怪不得吸引不了人了。
而《我》呢，一個野蠻風潮，單就這一個因素，就把所有人的眼球吸引過去了，
所以有現在這種情況，也就不難理解了，兩部片就不是一個量級的東西。
走進放映廳，果然，整個廳里坐了還不到四分之一的人，張元不禁為這部片的票房都有些發愁了。
《蘇州河》上輩子張元只看過影碟，現在坐在電影院看，又是一個不同的感受。
影片伊始，那粗糙的膠片便透露出一種陳舊的質感，仿佛歲月的痕跡在畫面上游走。
鏡頭不斷搖晃著，像是迷失在時光的旋渦中，讓人感到頭暈目眩。
灰蒙蒙的視野如同被濃霧籠罩，給整個場景蒙上了一層神秘而陰郁的面紗。
冰冷的敘述口吻如同一股寒風吹過耳畔，令人不禁心生寒意。
昏暗的天空似乎壓得人喘不過氣來，而老綠色的蘇州河則流淌著無盡的憂傷與哀怨，共同營造出一種無法言喻的壓抑氛圍。
馬達，這位片中的男主角，他身上所散發出的氣息，象征著極少數的一群人。
賈宏聲演的確實好，像極了那樣一群人，
他們代表著過去的我們，那些對愛情充滿執著和瘋狂、有血有肉的人們。
他們擁有真摯的情感，以及一顆熾熱跳動的“心“。
然而，在這個時代，這樣一個真正有心的人卻難以獲得快樂。
20年的改革開放，一切向西方看齊，
讓如今的社會，物欲橫流，人心浮躁，曾經純真的“牡丹“早已消失不見，取而代之的是無數個“美美“。
她們或許外表相似，但內心卻已變得冷漠和疏離。
這種變化使得那些在過去被視為再正常不過的人，與這個嶄新的時代產生了巨大的隔閡。
他們就像被遺棄在時間長河中的孤舟，孤獨地漂浮著，找不到歸屬感。
張元心里始終認為，影片中的牡丹才是他的心頭好。
這個角色仿佛就是為周迅量身定制一般，她們倆不僅性格相似——都那么地張揚不羈、對感情無比挑剔且真誠；
就連人生經歷也如出一轍——生于紛繁復雜的塵世之中，卻總能保持源源不斷的生命力。
在電影里，牡丹最常見的裝扮便是扎著兩條麻花辮，身穿紅色運動衛衣搭配綠色運動褲。
這樣的她宛如一名中學生，渾身上下散發著青春的靈動與少女特有的倔強氣息。
關于愛情究竟是什么，馬達可能自己也無法解釋得清清楚楚。
然而，就在牡丹從蘇州河的橋上縱身一躍，直直掉入江中的那一刻，
也許他終于領悟到了愛情的真諦。那么，到底什么才算是真正的愛情呢？
其實，愛情既是謊言，又是真實。
而謊言與真實，在每個人的內心深處，都會被賦予截然不同的含義。
有些人會將其視為海誓山盟，堅信不疑；
另一些人則覺得它不過是鏡花水月，虛無縹緲。
但無論如何，愛情終究是一種讓人心馳神往、充滿期待的美好情愫。
“如果有一天我走了，你會像馬達那樣找我嗎？”
這句話像極了，那晚周訊在雨中對他說的話~</p>