聽陳嵐說ai有進步，秦詩、林星爍幾個人都傾耳過來。
他們本來自由散漫，自從陳嵐帶隊后，漸漸有了藝人的職業習慣。
不再隨心寫曲填詞，
不再想幾點睡幾點睡，
不再到處趕場駐唱，
而是認真審視自己長處，認真分析市場需要，針對性地制作音樂，按要求參與包裝和運營，有效打歌。
對自己生活、創作習慣都做了約束，也有了長足的成長。
因此，他們對這個大姐風格的經紀人，發自內心的服氣。
秦詩問：“嵐姐，你不是也討厭ai音樂么？怎么還說進步了？”
陳嵐微微一笑：
“我是討厭ai，跟你一樣討厭。”
“ai沒有靈魂，我看法也相同。”
“但，不妨礙我認為它進步了。”
回答完秦詩問題，又對王霽道：
“老板，您是技術大神，又是做企業的人，肯定理解其中的道理。”
“如果ai只火了一兩首歌，我肯定是存疑的。”
“我會認為是ai出的底稿，由人精加工完成，不算是ai創作。”
“但現在ai到處霸榜，好多人手機都放ai音樂，不可能由人來完成，肯定是因為技術進步，才被人接受。”
“這不由我們的意志決定，也不由我們的喜好決定。”
“您說對吧？”
王霽點點頭：“是這個道理。但我不懂音樂，進沒進步我也判斷不了。”
陳嵐笑道：“您是搞技術的，所以上來就先關注技術是否進步。”
她轉頭問呂知秋：“秋姐做投資的，角度肯定不一樣吧？”
秋姐今晚一直沒怎么說話。
她在思考問題。
這是投資人的敏感，她意識到其中有很強的商業邏輯：
“我在想，ai可能轉變了方向。”
“以前是死磕技術，希望做出有藝術價值的音樂……”
“現在不同了，企業估計瞄準了市場需求，針對大眾對音樂的感知力，快速迭代算法，訓練出針對性套路。”
“就像圍棋一樣，ai并沒有推演出所有可能性，只是算出了每一步的勝率。”
“ai企業拿人做研究，統計出每種和弦走向、旋律組成的抓耳程度。”
“按這個方式輸出音樂，自然能得到大部分人喜歡。”
她思維角度跟王霽確實不同。
更商業、更賺錢導向。
如果胡嘉怡在，跟她會有類似看法。
王霽卻更偏技術，不會在第一時間考慮這層邏輯。
小雪雖然聰明，卻是學藝術出身，天然對藝術有追求，也沒有馬上想到。
啪啪啪——
陳嵐鼓起掌來：“bingo！”
這段時間她跟秋姐配合得很好，也佩服秋姐的眼光。
秋姐的這番分析，也是她的看法：
“我從做運營的角度出發看，ai是很值得學習的對手。”
“它完全是數據驅動，一點感情都不講，也不追求所謂的藝術。”
“哪怕你罵它千篇一律，都是3段副歌加bridge，用一樣的和弦走向、一樣的編曲風格，它就這樣干了！”
“只要有市場，它就是成功的，而且還會一直成功！”
樂隊幾人仍不服氣。
秦詩道：“這就算成功么？未必吧？”
林星爍道：“就算現在他們成功了，以后大家聽膩了，也會罵的！”
陳嵐搖搖頭：
“ai有個優點，你們絕對比不過。”
“就是量大管飽！”
“ai做音樂，成本無限低！”
“它做一首歌只需要1分鐘，你們要1個月，這怎么比？”