路上，周導演一臉詫異的看著劉晨，直到把后者都看毛了。
“周導演，你這樣看我，我會受不了的！”
說著，劉晨作勢護住了自己的胸口。
周導演看到劉晨的耍寶的表現，頓時是樂了，樂完之后才問道：“那女孩怎么個回事啊？白天還和你勢同水火，怎么一個晚上就完全變了模樣？”
聽到周導演這么問，劉晨苦笑著把今天晚上發生的事情給周導演說了一遍。
而他聽完劉晨的講述之后，也是一臉驚懼地拍了拍后者的肩膀，安慰道：“人沒事就好，只是……”
“只是什么？”劉晨疑惑地看著周導演。
“只是你這人實在太招女孩子喜歡了，哈哈，比我年輕時還靚仔。”周導演說著話，又難得地開懷大笑起來。
……
韓國，漢城。
漢城是韓國的首都。
而且，據劉晨后世的記憶，漢城會被正式改稱為首爾，漢城這個沿用了幾百年的名稱也會被韓國剔除。
不得不說，韓國的經濟是成功的。
這個只有華夏一個省份大小的國家，僅僅只是用了幾十年，就創造出無數的財富。
而且，在劉晨后世里面，這個國家最厲害的還要數它的娛樂圈。
如果知道韓國娛樂圈發展的人，只會驚呼于這個奇跡。
九十年代和以前，韓國并沒有自己拿得出手的電影、電視以及明星。
那時候的韓國娛樂圈，被香港的港片電影沖擊的體無完膚。
他們的歷史票房排行竟然沒有一部本土的電影，這真的是一種悲哀。
然而，讓人驚嘆的是，韓國從九十年代開始發力，僅僅用了二十年的時間，就讓屬于他們的韓國電影、電視，甚至是綜藝節目，紅遍了全亞洲。
還有那些自稱為韓流的明星偶像，也在不斷侵蝕著亞洲的青年一代。
劉晨一直覺得，凡事能成功，必定會有其過人之處，韓國娛樂圈也不例外，國人要做的不是拒絕韓娛，而是應該反思其內在的獨到之處。
韓娛和美國的娛樂圈模式有些相像，都是打造了一條龍的娛樂產業鏈。
比如說一部韓國電視劇，它首先是編劇創造劇本，然后讓導演來制作。
這其中，編劇對電視的影響力要比導演大的多，編劇通常也會作為制片人的角色存在，最大限度地保證這部電視能達到把劇本演繹出來的目的。
而在華夏，這種情況就完全相反。
通常是編劇賣掉劇本，電視包括電影就和編劇毫無關系。
未來不管劇本被拍成什么樣，都和編劇再無一點關系。
甚至于，很多制片本身根本不懂電視的制作，純粹只是投資方過來，為了保證資金而對導演做的限制。
華夏的很多導演都對制片深惡痛絕，可在劉晨看來，一部電視或者說電影的靈魂，不單單只在導演，更在于編劇。
華夏有兩個非常著名的導演，恰好能詮釋這點。
一個是張一謀、一個是馮剛。
這兩人，一個會拍電影，一個會編劇本。
張一謀編故事的水平不行，但如果他能找到一本好劇本，他就能拍出一部好電影，但如果他的劇本是自己寫的那種，那么就只能是拍出一部爛片。
而作為國內最會編故事的馮剛，則是恰好和張一謀相反，他是國內最會編劇本的導演。
而他自己拍電影的手法，在電影導演之中，卻只能算一般般水平。
和周導演來到漢城以后，劉晨享受到了非一般的待遇。</p>