書房，沈明坐在椅子上，面色沉穩。
“火星救援票房這么高，你們之前有想過嗎”
“這個確實想過，基于流浪地球的高票房，我們覺得這個項目只要做出來，票房就不會太低，而且有文化部的支持，但是說實在的，沒想到會這么離譜，居然登頂影史第一了”
“聽說你們要展開了很長時間的調研針對哪些方面”
“這個要等到下映后才開始調研，等到熱潮褪去，因為那個時候，觀眾反饋的意見比較客觀”
“比如劇情上的問題，人物好與不好，哪些地方沒有交代清楚，場景美學是不是有違和感，角色穿的那身衣服好不好看，有那些地方讓大家覺得不舒服，以及對影片本身的預期有沒有達到沒有達到的我們就得在后續的作品中想辦法滿足觀眾的預期。
“還有更細分的，包括年齡層、性別、需求，以及數據上的調研。通過線上和線下的訪談形式，以及在一線二線三線城市分別再一次放片之后，再做一個問卷讓大家討論幫我們劃重點，最后確定哪些是要調整的核心。”
“所以，會有下一部”
“下一部可能不是火星營救，但是類型相似。”
“你個人對電影的總結，以及預期是滿意的嗎”
“這個要分兩個層面來講。第一個是理想中的狀態，其實好多地方都沒有達到預期，不管是制作層面，還是人物上面，以及拍攝和特效，始終有很多地方差很多；第二是客觀狀態，這部電影我們從立項到上映只花了26個月，已經比流浪地球的周期縮短了百分之四十”
“技術上有什么困擾”
“其實，火星救援的特效放在國際上也算高層次的，偏寫實的特效，這個真要感謝流浪地球鍛煉了隊伍，我們做流浪地球的時候，也想偏寫實的，但是，經驗不夠，只能各種用cg技術替代場景渲染，為什么要用加風雪嗎這都是討巧，就像當年侏羅紀公園一樣，為什么要下大雨，遮蔽細節的不足呀”
“最頂級的特效，像猩球崛起就很寫實，我們的下一部流浪地球2就在往這個方向努力”
“那你覺得相比較流浪地球，火星救援的優勢是什么”
“還是電影質感吧，流浪地球有相當硬核的概念設計和科幻屬性，被電影里某一部分家庭情感、個人情感給消解掉了，甚至有很多前期概念設計最終在電影并沒有得到呈現。其實大家并沒有那么強烈的感受到這是一個硬科幻，更像是災難片。到了火星救援，我們把更多的注意力集中在了科幻感，本來想給我設置一條家庭線的，直接被拒絕了沒有必要”
“你覺得科幻電影到了最好的時代”
“也不是，其實科幻這個概念本身就是一個舶來品，我們不管是美學系統還是文化系統，這部分我們是缺失的。那時候恰好是工業革命時期，我們本身對科技、對機械、對結構這些東西是陌生的。還有一個很重要的點，科幻片有一個很重要的屬性，它需要以國家作為背書。國家要強大，觀眾在影片中看到科幻或者科技元素時候，才會有信心去相信。”
“也就是說我們為什么今天看到流浪地球、火星救援中有航天員、航天器的時候，我們已經覺得ok了，是因為現實生活里，中國的航天技術與科技真的很厲害，我們的航天器到了月球拍了照片回來，航天員也出了艙。”
“時間倒退十年或者五年，觀眾就不會這么相信，因為科幻也需要和現實有對應。”
聊完火星救援，記者繼續采訪了其他一些事情，比方說沈明的個人習慣
“你好像很少公開演講”
“我覺得我還沒到那種程度吧，有多大的本事，做多大的事。干了多少活兒，拿多少錢。不然就是不公平的。當演員，最重要的還是做人。”
“電影可以解釋成一門生意，但它絕對不是一門賺錢的好手段你贊成這種觀點嗎”
“對，如果把電影當成一個賺錢手段，那我們還不如去開個飯店。電影的風險極高，高得有點像老虎機了。”
“可是你每一部電影都能成功”
“我一般看劇本，會從邏輯方面分析，比方說人物動機，人物之間的關聯，你不可能憑空塑造一個人物或者故事，只要能找到人物共情的點，這個電影十有會成功”
“如果現在一個新導演想要拍科幻，你會給他提什么樣的建議”
“別貪心，千萬不要涉及太多東西，尤其是你不了解的東西抓到一個點使勁打，打穿一個點足夠，其他不要貪多，你給得越多，看到的越少。因為觀眾是有腦補空間的，就像我們畫國畫一樣，國畫永遠是有留白的。人的大腦每分鐘能夠接受的信息是有限的，太多的話腦子也會死機。所以我們一定要留夠這個空間，我們要知道取舍。”
“你接下來還會做科幻電影嗎”
“當然，老郭的流浪地球還有兩部，我自己也想拍幾部試試。”
“最后，說一句話吧”
“好，我覺得所有的文藝創作都離不開時代，從時代的角度來看，優秀演員出演沒那么高商業價值的電影，肯定是對中國電影事業的完善豐富，所以，將來我的電影如果賣不出高票房了，希望大家不要覺得驚訝，未來，我肯定會做很多嘗試的。”
“謝謝”