聽了兒子的話語，徐明點了點頭。
其實到了這個時代，文化產業，已經是服務業中，不可或缺的重要產業。
甚至可以說是經濟支柱之一。
發達國家每年有占GDP2%以上的產業，算是文化產業。
比如電影電視劇、動漫二次元周邊、文學等等消費，占一個普通人所有開支的2%。
如果把文化產業作為重點扶持，再加上娛樂業，大力進行扶持，甚至制定了增加國家影響力的文化推廣戰略，其占GDP的比重，還有可能提升到10%。
例如說棒國，其娛樂業可謂極其的繁榮發達，競爭激烈。
但文化產業，有一個較大的弱點，那就是投資風險較大，瘋狂盈利的情況有，但虧本的情況更是非常常見。
尤其是一些大制作，如燈塔國的六大影業公司，固然會因為幾部大片賺的缽滿盆滿，卻還是會出現，一旦某部大制作的電影，一旦票房滑鐵盧，影業公司便陷入巨大困境，倒閉破產完全有可能。
除非背后有大型資本撐腰。
即背靠大樹好乘涼，只要有大資本大財閥在背后托底，哪怕是要混到破產關頭了，也能打幾針回回血，不至于虧的一無所有。
又因為文化產業，還是屬于半手工產業，并不全是純流水線化槍手文，具有一定的藝術性在內，受到作者的影響較大，套路作品又容易引起審美疲勞。
所以如果是單一文化公司的話，則很可能難以保持長久的競爭力，輝煌過后便是落寞。
且因為招募的人員多，是人力密集型的行業，如一部精彩的動漫，至少需要五六十人之多，某些重磅項目，招募兩百人以上都不在話下。
而凡是招人多的行業，實現盈利一般都比較難，一旦內部制度崩壞，虧損倒是非常容易。
所以人力資源使用的性價比非常重要。
而如果依照兒子徐漫所言，讓動漫制作工作室的員工，去隨身世界那邊創作、辦公。
用一半的成本，拿出更好的作品，確保每部動漫都是制作精良的產品。
如此之下，想虧損都比較難。
另外，隨著技術的發展，利用一些高科技的智能制作技術，一部動漫作品，畫師手工作業的工作量，可以節省60%以上，比如動漫里的人物，利用AI技術生成的話，人物角色只要畫一些人設表情與新服裝即可，以及偷懶采用的環境自動生成，同樣也能省去巨大的工作量。
二十年前需要三個月到半年才能制作完成的動漫作品，如今有可能只需一兩個月。
那些效率快的外包公司，甚至能做到一周更新兩集24分鐘劇集，最夸張的可以一周三更，恐怖如斯。
只不過這些先進技術，只有夏國的動漫公司，普遍進行使用，島國那邊卻不怎么受歡迎，幾乎沒有進行應用，多數公司仍然是純手工作業模式。
原因一是認為純手工繪畫的作品質量更好，更有靈魂在內。