與母親這個角色相對立的，是父親。父愛被放在了一個隱晦的角落，布滿蛛網。
巴頓先生很愛自己的妻子，他在匆忙地奔赴回來后應允了妻子最后的請求，給予本杰明一個完整的家庭，令他可以如正常的孩童那般體驗人世，卻還是在見到本杰明皺紋縱橫的臉后遺棄了他。那一刻，他愛自己的面子甚于一切，也包括他自己的孩子，本杰明。這里的遺棄是對峙的伏筆。
而鋪開另一條線的角色是船長，那個看起來粗狂，不羈，總是酗酒，從未清醒過的邁克船長，我很驚異這個形象的立體性，雖然只是簡短的幾處鏡頭與臺詞來襯托。
父與子之間的對立，本杰明是沒有選擇余地就被置身于那一處，而船長卻是鮮明的個體情感的選擇。7歲離開，自謀生存，努力想擺脫父親的命軌，卻實是對這一命軌的再現。他在展示自己為之驕傲的藝術時，旁人的目光里夾雜譏誚與哂笑，他并不在意。他以此為對峙的籌碼，因為對象是獨一無二的，所以并不苛求大眾的理解。這樣的對峙貫穿生命始終，原以為是不可剝離的，卻還是在生命的最后時刻，忽然走向寬宏。無論生命以怎樣糾結怨恨的過程存在，最后的最后，我們都將會帶著平靜離開。
于是在影片里，我們看到了不一樣的日出，本杰明背著年邁的巴頓先生去海邊，他們坐在木椅上，晨風清冽，云彩蘊紅。蛛網終是褪去，陽光乍現前的時分，如此美麗，如此溫情。
撇開了親情的畫面，來談影片的另一主旋律，愛情。這是我看過的最憂傷的愛情，明明是對的那個人，時機卻總是不對拍。
遇見的時候，她嬌俏可愛，他卻鶴發蒼顏；
她主動靠近的時候，他沒有做好準備；他跑著來挽回的時候，她身邊卻有了他人；
塵世紛擾，他們的世界漸行漸遠，上蒼給予機會與憐憫，尊嚴又成了新的壁壘；
終于對了時機，每一分每一秒都用力珍惜，而下一段旅程，還是分離。
愛是需要時機的，至少在這部影片的形式上如此。它需要最佳時間、最佳事件以及恰好的那個人。那樣一個人，是你無論身在何方做怎樣的事情，都會念念不忘；是你在每晚睡前安靜的時光里，會輕聲遙道晚安；是即便天涯遙遠，在你最需要的時刻依舊會以最快的速度抵達；是尊重你的內心，并在現時的每一天都為你一生的幸福構筑最完美保障。
我們看過很多童話，童話里的結局總是離別與苦難過后，最終是幸福和團圓，總是王子和公主從此過上了幸福的生活，這是兩條不斷靠近并最終并行的軌跡。但是童話卻并沒有告訴我們，他們的幸福的生活，是一只存在的嗎不是的，童話往往只是幸福生活的開始的時候，就戛然而止，留下從此以后，過上了幸福的生活這樣的字眼。
而本杰明的憂傷在于，他與黛西的愛情，是交叉而過的兩條線，相愛的時光與漫長的一生相比較，是如此短暫憂傷。我看到他們把自己宅居在那所木頭房子里，他們笑著鬧著，快樂有多明顯，憂傷就有多深刻。他們是多么用力地在相愛啊，時光那么短，是預知的命運。
人們理所當然，輕而易舉地就能夠做到的，相濡以沫，白頭偕老，在本杰明這里，卻成了奢望。
因為倒行的生命軌跡原來并不是幸福，尤其是與眾生背道而馳。其實不幸福的，只是與心愛的人們背道而馳。越活越年輕是多少人夢寐以求的事，可若是從極端的這頭跋涉到極端的那頭，那是多么諷刺的悲劇啊。尤其是在經歷了愛情的甜蜜之后，在彼此還深愛著的時刻分離。
或許如果沒有真正的品嘗愛情的甜蜜，那么老也就老，年輕也就年輕，可是偏偏命運給了他品嘗甜蜜的機會，卻又讓快樂變得更加短暫。
本杰明的離開是一種愛的延伸。他深知卡羅琳需要一個怎樣的家庭，也深知黛西承受不起這樣的打擊。卡羅琳最后如觀眾所期待地說，她真希望他是她的父親，而這卻是她在經歷了歲月磨洗后的心境下，才懂得這大愛的含義。在此之前，她與本杰明也只能是構成對峙，不是不能化解，是時間還不對。
我們看到本杰明在世界各地奔走，生存，而這一行為的背后，誠如那本日記所呈現的，愛從未離開，離開卻是愛。
這是一個父親對女兒的最深沉的愛，他把余生，都用來成全愛人和女兒。
他走了，孤單地離開了，但是此時的他，內心卻并不孤單，因為他知道，他的女兒在健康的成長著，也許，他曾經偷偷回來過，在某個街角，在學校的門口，在女兒的樓下。
然后是影片的另外一條主旋律，死亡