而死亡，與離開不同。
影片給本杰明安排了一個別樣的環境，養老院。在這里，死亡如同空氣，因太常見而尋常，因尋常而沉默。你會在某一天，發現大廳里空出了一把椅子，或是清晨繚繞的音樂忽然消失了，或者在某一天醒來，發現隔壁的房間忽然空了，不久后又住進了新的人們。
司空見慣，悲傷就不再明目張膽，而是潛藏在那些深刻的皺紋下，被埋在渾濁的眼神里。最初的本杰明并不知曉死亡的寓意，人們來來往往，世界照常運轉，沒什么和昨日不同。是那個教本杰明彈琴的老人，告訴了本杰明，死亡對生命的意義。可本杰明甚至記不住她的名字。
這是眾人都不可避免的去處，也是我們不可控制的命運，它的存在將人人置于平等的位置，并告訴我們，走入我們生命之中的，可以由我們主觀來決定的，人人并不平等。
他人在自己內心的地位，與情感的濃烈程度構成正比。越重要的就該越珍惜，只有如此，失去之后方能少些后悔。悲傷是被允許的，后悔卻沒有救贖的途徑。
這一點，不僅僅是對愛。對夢想，同樣如此。
可以說這部電影里面，對死亡的敘述是最輕描淡寫的，它在這里太過尋常了。
于是，他的養父，他的養母，乃至于他的親生父親，以及他自己的死亡，也都并沒有太過悲傷，因為，這同樣的尋常。
沒有人能逃得過，無論你愿意，不愿意，都只能放手。
對了，還有夢想，這應該是影片所蘊涵的另一道感染力。夢想往往無關其他，只是對自己的承諾與期望。但是它有期限，兌現的時間最底線，是有生之年。
那位夫人終是在60多歲的高齡里，挑戰了自己的極限，并兌現了自己的諾言。這對于本杰明的激勵是深刻的，它成了他不斷行走的力量之源，并重拾了他童年時代對這個世界永不枯竭的好奇心。愛情，也是本杰明的夢想，而書寫，是一種外現與銘記。他以有生之年的記憶，完成一場類似于圓的生命旅行，并最終回歸了原點。而在愛情之外，本杰明還有生活和其他夢想，所以沒有理由絕望。更何況，他的愛一直延伸著，隨足跡遍布世界的角落。
最后，不得不提的是那一只蜂鳥。
有些人一輩子的歷程會很孤單很艱難，就像是蜂鳥，在颶風的天氣里出現，只是一只，孤單的，單薄的，卻倔強地撲騰。
也許，它是在尋找自己的愛人。
本杰明曾遇到過這樣一只蜂鳥，他學會了它的精神。自然的規律在他身上全然顛倒，他一生都要遭受，自己深愛的人們，比自己先死去。以及，某些時刻，自己不可選擇的離開。
我一直記得奎尼在迷糊中給本杰明講述的道理，那時的本杰明有著70歲的容顏，卻是7歲的心智，他有太多事情不懂，有太多迷茫需要人引導，他因此在夜晚心神不寧。她握緊他的手，正如一個母親給予孩子勇氣與安心，她告訴他，我們每一個人最終都會去同一個地方，無論這過程中，我們是以怎樣的形式怎樣的方式，最后我們都將殊途同歸。
這是一處最震撼的暗示，也是這部電影的主題。在影片快要結束的時候想起這一鏡頭，更懂得了這些平凡的鏡頭所要呈現的，是一個簡單卻溫情的道理。
殊途同歸。
影片最后，已是嬰兒般弱小的本杰明，在黛西的懷里安靜離去；最后的最后，黛西在颶風來襲的時刻，看見了一只倔強的蜂鳥。
至此，眼淚洶涌而來。”請牢記收藏,網址最新最快無防盜免費閱讀</p>