曰本后世的歌舞伎表演，這時代還在萌芽狀態，屬于下九流難登大雅之堂的玩意兒，正兒八經的表演還是要看“能劇”——由奈良時代從中國引進的“散樂”，后來再融合本土“猿樂”才成形，又在室町時代經觀阿彌、世阿彌父子改良，成為貴族專屬的“幽玄”藝術，以面具、程式化動作和宗教題材為核心。
魚住彥四郎能從泉平次手里掏出一群人來辦劇團，也是有經歷的人，在京都和駿府都混過，算是半個文化人，最初追求的就是往能劇方向靠攏，很想當當“藝術家”，結果排戲之后，請了原野這位唯一的“彎津貴族”來品鑒，原野卻看不懂——大概就像00后看京劇一樣，一句話唱三分鐘，一個動作擺三十秒，一切都慢到令人發指，怎么看怎么莫明其妙。
原野趁興而來，敗興而去，唯一能看懂的東西就是“能劇”幕間用來熱場的“狂言”，也就是大白話形式的插科打諢，原野俗人一個，全身上下沒一根雅骨，也就只能看看這玩意了。
當然，也不是原野一個人看不懂，“魚住流能劇”在彎津劇院上演之后，僅熱鬧了三四天就門可羅雀，差點倒閉，畢竟彎津人全是泥腿子出身，還不如原野有“藝術細胞”，看過的都表示錢全白花了。
魚住彥四郎大受打擊，差點一蹶不振，但在痛定思痛之后，終于想明白了。
他現在是彎津人，該服務的群體也是彎津人，凡是原野以及彎津人看不懂的就是垃圾，不然他活該倒閉。想明白這一點后，他立刻把“能劇”扔到一邊，把“狂言”當成表演主體，順便還通過泉平次的關系，把阿滿又請來指導了一番，這才又開始排新戲。
這么一路倒騰下來，現在彎津戲劇多少有點后世話劇或歌舞劇的意思了，或者說有點像小品大串燒，以逗人笑為主，只是依著時代慣性，每幕之中都還要夾雜一些合唱或獨唱。
服裝和布景也貼近彎津現實，甚至連故事主題都變了，不再以宗教神話、鬼怪傳奇為主，而是取材自民間進行改編，要像原野說的那樣“貼地氣”。
犬公主、阿戶等人看得代入感就挺強的，看著戲劇主人公松之丸在交不起高額年貢的情況下，挺身而出，智斗豪族武士，幫全村人脫離了險境，接著又裝瘋賣傻，和寺廟的和尚打賭，成功幫村子免去了高利貸的利息和牛米錢。
其中扮演和尚的演員尤其出色，把口是心非，表面清高但內心貪婪演繹的活靈活現，臺詞也設計的相當精彩，各種雙關語和諧音惹人發笑，再加上松之丸形象正面，事事料敵先機，布下層層語言陷阱，最后令和尚有苦說不出，只能獨自咽下苦果，把“狂言”的幽默以及小民智慧表現得淋漓盡致，非常精彩。
但隨后故事又急轉直下，哪怕松之丸十分機智卻也在村子里待不下去了，只能背井離鄉，前往京都討生活，不過路上又被兩名低級武士抓了壯丁，讓他負責背行李，不從就要一刀劈了他。
不料松之丸確實聰明，找到機會，借二人洗澡之時偷取了他們的刀甲，反過來威脅他們，迫使他們學狗叫、學雞走、唱市井小曲、脫衣跳猴子舞，最后才順利拿上錢逃走，令這兩名低級武士同樣有苦難言，引得觀眾一片哈哈笑聲。
中途，還借兩名低級武士之口，小小嘲笑了一把天皇的窮困潦倒，順便還拿以前女天皇出征朝鮮半島兩年半，坐在石頭上懷孕，回來生了小天皇的事來說笑。
對此觀眾們也沒什么太大反應，這年頭朝廷早就權威盡喪，拿來當當笑料，沒人會害怕什么，畢竟原野就坐在上面，有問題也是劇院的問題，笑一笑怎么也不可能找他們的麻煩。
其后松之丸順利抵達了京都，在一家米屋找到了工作，因為人聰明，很快得到了老板的欣賞，還被老板的胖女兒喜歡上了，但松之丸還惦記著自己的小青梅，準備過幾年回去娶她，堅決不從，又鬧出不少笑料。