從氣場上壓過任權
還要呈現出壓迫感
她從沒演過類似的戲，這讓她心生茫然，第一時間想到楚軒，如果楚軒在就好了，楚軒肯定有辦法幫她。
但又想著楚軒這會兒保不齊還在吹著空調躺平，她心里有所不忿，想著等下回去要制裁制裁楚軒。
“演員說臺詞，不能光用自己的聲音，因為一個人的聲音不可能契合各種各樣的角色，所以飾演不同角色呈現不同效果，說臺詞的時候就需要講究一個氣口。”王進嵩指導道。
“氣口對了，情緒和表情會由內而外、自然而然，不需要去演，相應的氣場都會有。”劉義君說道。
喬鎮宇和楊容等一眾演員也在聆聽著，這個劇組的氛圍很好，各種演技派也是齊全，這些老師們天天跟組觀戲交流，這對于他們這些偏年輕的演員絕對是學習的好機會，不容錯過。
劉藝妃聽著兩位老師又說到氣口，也想到了楚軒以往給她說過的一些東西。
她過往的那些角色，都是有了情緒再說臺詞。
因為以往的角色，例如趙靈兒和小龍女包括夏琳，都是靠角色契合度和角色微表情來呈現效果，體現演技。
說白了，她以前的角色多是靠形象，然后在形象有代入感的情況下，做任何微表情都能讓觀眾體會到其中情緒。
可如果演繹一個角色，不能靠形象來傳達情緒的時候，就需要用另一種方式來表達。
“先有臺詞后有情緒。”她滴咕道，演員在表演前有個前置要點要想清楚，一個是先有情緒后有臺詞，一個是先有臺詞后有情緒。
這是楚軒告訴她的，只是她以往幾乎沒用過也沒體驗過這樣的表演方式。
“對。”王進嵩認同她的說法“你的這場戲就是靠臺詞帶動情緒，跟于粒老師昨天那場戲一樣。”
得到王進嵩的認同，劉藝妃對心里的想法更加篤定，她道“王老師，就像我們的國歌一樣，起來，不愿做奴隸的人們，第一句就康慨激昂，任何一個唱歌的人一旦開唱，那身上的正氣感、宏偉感、大氣感就會自然而然流露出來，可以這樣理解嗎”
國歌
臺詞和唱歌
王進嵩和劉義君面面相覷，這是他們從沒聽過的說法，但這種說法
“誰教你的”王進嵩問。
劉藝妃抿了抿嘴“我自己的理解。”
她略有尷尬，以為說的不對。
可下一刻，王進嵩和劉義君各豎起一個大拇指“就是這樣，國歌一出，讓人起雞皮疙瘩，臺詞一出，這場戲直接一錘定音。”
劉藝妃展顏一笑，點了點頭“我大概知道了，謝謝老師們，我去了。”
妝造師剛化完妝，劉藝妃就雷厲風行地往外走。
看著她確實是有所感悟的狀態，在場的老師們也很期待她接下來的表現。
劉藝妃來到片場歸位，她在找狀態沒給手勢，陸傳副導和攝像師們在旁等待。
王進嵩說的“氣口”給了她提醒，記憶中楚軒說的“表演前置要點”也給了她提醒，結合前段時間在錄歌時從音樂老師那里學到的聲樂發聲方式，她好像找到了屬于自己的一個表演法。
一個人在唱歌的時候，沒耳返的情況下感受不到自己的聲音，但能感受自己的“氣”，這股“氣”可以給自己帶來情緒，比如唱情歌時會感動，唱激昂旋律時會激動，這些情緒是自發的，不是演出來的。
那么在表演時，把說臺詞的那口“氣”所產生的真實情緒，通過自發的表情和形體動作傳達出去，這能否成立
一首國歌，就“起來”這兩字一唱，一股澎湃的氣勢就有了。